Marc Leschelier

Des artistes comme Louise Bourgeois n'apparaissent qu'une fois par siècle. Elle regardait la vie en face, embrassait et disséquait ses luttes et ses traumatismes, passait avec une grâce infinie d'un sujet à l'autre, d'une forme à l'autre, d'un matériau à l'autre, et ce, avec une fraîcheur d'enfance qui l'accompagna jusqu'à sa disparition à 98 ans. Elle fut, véritablement, l'une des artistes les plus inspirantes de notre époque. En étroite collaboration avec la Fondation Easton, qui gère l'héritage de l'artiste, et le MET, nous avons été inspirés de perpétuer l'œuvre de Louise Bourgeois sous une forme inédite : des éditions d'art sur skateboard. Ce médium, par essence, doit être détruit pour être créatif, et est créé pour être détruit. Ce paradoxe est omniprésent dans l'œuvre de Bourgeois et se manifeste notamment dans les quatre images clés de cette collection : Les Fleurs, Femme Maison, Tension Extrême et Ode à Ma Mère.

Après des décennies d'influence majeure sur l'art et la culture occidentaux, THE SKATEROOM propose un regard neuf sur cette légende new-yorkaise disparue, à l'occasion de la sortie de sa nouvelle collection de skateboards 2022. Ce regard est porté en collaboration avec Yann Horowitz, artiste et skateur queer emblématique. La nouvelle collection Haring 2022 se compose de 7 œuvres d'art inédites sur des planches à roulettes, chacune représentant une œuvre emblématique de Keith Haring : Crack Down, Free South Africa, Fight AIDS, Untitled (Inferno), Untitled (Electric), Untitled (Centipede) et Smile On Stripes.

En février, Mark Gonzales a dévoilé sa collection d'œuvres d'art inspirées du skateboard, « Ready To Articulate » , à l'occasion d'une exposition solo du même nom à la galerie HVW8 de Los Angeles. Ce fut un immense succès ! Nous étions ravis d'y être et de faire de nouvelles rencontres, notamment avec Michele Lamy, Devendra Banhart et Mr Wash. Avec cette nouvelle collection, lancée grâce au modèle d'engagement social de THE SKATEROOM et au soutien apporté aux programmes de skateboard 7Hills à Amman, en Jordanie, l'engouement était bien réel. Merci à tous les participants.

Louise BOURGEOIS x Le Met

Des bassins ravagés par la sécheresse en Californie aux rideaux de lierre du Costa Rica, la première collection de Jules de Balincourt avec THE SKATEROOM comprend quatre éditions limitées signées à la main et une œuvre d'art originale sur des planches à roulettes : Expats Ticos & Gringos, New Arrivals, Idol Hands et Looking For An Enlightened Cowboy . La collection a été lancée à la galerie THE SKATEROOM le 8 septembre 2022 et en ligne le 12 septembre. Organisé en parallèle du célèbre Brussels Gallery Weekend, l'événement proposait une scénographie originale et la présence de l'artiste. Vous pouvez encore acquérir une pièce de cette collection et soutenir ainsi le travail remarquable de notre partenaire 7Hills, en Jordanie.

Musée Yoshitomo NARA x YUZ

LAMYLAND

Mark GONZALES x HVW8

Des artistes comme Louise Bourgeois n'apparaissent qu'une fois par siècle. Elle regardait la vie en face, embrassait et disséquait ses luttes et ses traumatismes, passait avec une grâce infinie d'un sujet à l'autre, d'une forme à l'autre, d'un matériau à l'autre, et ce, avec une fraîcheur d'enfance qui l'accompagna jusqu'à sa disparition à 98 ans. Elle fut, véritablement, l'une des artistes les plus inspirantes de notre époque. En étroite collaboration avec la Fondation Easton, qui gère l'héritage de l'artiste, et le MET, nous avons été inspirés de perpétuer l'œuvre de Louise Bourgeois sous une forme inédite : des éditions d'art sur skateboard. Ce médium, par essence, doit être détruit pour être créatif, et est créé pour être détruit. Ce paradoxe est omniprésent dans l'œuvre de Bourgeois et se manifeste notamment dans les quatre images clés de cette collection : Les Fleurs, Femme Maison, Tension Extrême et Ode à Ma Mère.

Présentée en avril 2022, WHAT ARE WE SKATING FOR? était notre première exposition collective, explorant directement le skateboard comme médium. Elle mettait en lumière des performances, des apparitions et des expositions de cinq figures créatives de renom : Anastasia BAY, Marc LESCHELIER, Paul McCARTHY, Tobias SPICHTIG et le collectif LAMYLAND, sous le patronage de la légende Michèle LAMY, artiste aux multiples talents et de renommée internationale, cofondatrice et directrice générale de la marque d’art et de mobilier Owenscorp. Le collectif LAMYLAND réunit le génie créatif de 6 artistes : Giovanni Leonardo BASSAN , EPHEMERISM , Marc LESCHELIER , Scarlett ROUGE , Connor TINGLEY et Brandon WEN. 10 % des recettes totales ont été consacrées à la construction d'un skatepark pour les jeunes orphelins de Tameslouht, au Maroc.

Tobias SPICHTIG

La collection 2022, présentée en parallèle de l'exposition Yoshitomo Nara au musée Yuz de Shanghai, était notre deuxième collaboration avec l'artiste. C'était également la deuxième fois que Nara soutenait, par le biais de notre mannequin, l'ONG de renommée internationale Skateistan, cette fois-ci en finançant son programme d'expansion. Avec des œuvres telles que Untitled (Schrödinger), 2002 ; Light Haze Day, 2020 ; Miss Margaret, 2016 ; In The Water, 2019 ; cette nouvelle collection célèbre certaines des œuvres les plus emblématiques de l'artiste, chaque édition jouant sur les éléments doux et sinistres qui rendent le style de Nara à la fois troublant et profondément beau.

Cindy SHERMAN x Fondation Beyeler

Depuis plus de quarante ans, les photographies novatrices de Cindy Sherman interrogent les thèmes de la représentation et de l'identité dans les médias contemporains. En collaboration avec THE SKATEROOM, l'artiste s'est associée en 2022 à Free Movement Skateboarding, une ONG de skate communautaire. Free Movement Skateboarding œuvre pour l'émancipation et l'éducation des jeunes en difficulté et réfugiés à Athènes, en Grèce, avec le soutien de l'une des artistes les plus prometteuses au monde. La nouvelle collection, lancée dans le cadre du modèle d'impact social de THE SKATEROOM, comprend deux triptyques de skateboards en édition très limitée (50 exemplaires chacun). Les deux œuvres, signées à la main par l'artiste – Untitled Film Still #21, 1978 et Untitled #414, 2003 – sont issues de deux des séries les plus emblématiques de Cindy Sherman.

Tobias Spichtig vit et travaille entre Zurich et Berlin. Son œuvre explore la peinture, la sculpture et la performance. Dans le cadre de son exposition d'avril pour le WEEKEND OF ART, SKATE & SOCIAL CHANGE de THE SKATEROOM , l'artiste a créé trois œuvres originales en solo, intitulées « Ornements », chacune unique et inspirée par ce qu'il appelle son « skateboard idéal », ainsi qu'une série limitée simplement intitulée « Lunettes de soleil ». 10 % des recettes ont été reversés à la construction d'un skatepark pour les jeunes orphelins de Tameslouht, au Maroc.

Jules DE BALINCOURT

Edward Hopper x Musée Whitney

New York a toujours occupé une place centrale dans la mission de THE SKATEROOM. On y trouve certaines des galeries les plus légendaires au monde, c'est un haut lieu du skateboard et, bien sûr, elle a accueilli certains des plus grands artistes modernes et contemporains. Parmi eux : Edward Hopper, sans doute le peintre emblématique du début du XXe siècle américain. La collection inaugurale de skateboards Edward Hopper propose trois éditions ouvertes : « City Roofs », « Early Sunday Morning » et « Manhattan Bridge » , offrant une vision de New York à travers le regard du légendaire artiste réaliste américain. 10 % des recettes sont reversées à Cuba Skate pour la construction du premier skatepark au monde entièrement réalisé à partir de plastique recyclé.

« SHRED est en quelque sorte un hommage au skateboard et, en même temps, une façon de transformer le déchirement de la planche en une peinture. L'objectif de ce projet est donc de faire exactement la même chose que les skateurs dans la rue », explique Marc Leschelier à propos de son exposition à THE SKATEROOM. Dans le cadre de notre événement WEEK-END D'ART, DE SKATE ET D'ENGAGEMENT SOCIAL , SHRED a présenté une collection de 15 œuvres originales sur planches de skate de Marc LESCHELIER. 10 % des recettes ont été reversées à la construction d'un skatepark pour les jeunes orphelins de Tameslouht, au Maroc.

Henry TAYLOR x MOCA

Collection Keith Haring – 2022

Pour sa première collaboration avec THE SKATEROOM, l'artiste a créé trois éditions limitées de skateboards (une œuvre solo, un triptyque et un pentaptyque) afin de soutenir la construction du premier skatepark du pays par Skateboarding Pakistan. La collection a été dévoilée le 14 novembre, en même temps que l'exposition « Henry Taylor : B Side » au MOCA, la plus importante rétrospective muséale consacrée à l'œuvre d'Henry Taylor à ce jour. Elle comprenait trois œuvres exceptionnelles : « Cicely and Miles Visit the Obamas », « The 4th » et « See Alice Jump ».

Collection Andy Warhol – 2022

Que représente réellement le symbole du dollar ? L’avidité ? Ou la capacité de transformer le monde ? Dans notre collection emblématique Andy Warhol de 2022, on retrouve la technique signature de cette légende du pop art : la répétition incessante des mêmes symboles jusqu’à en déconstruire, voire en transformer, le sens. Dans notre dernière collection consacrée à l’œuvre d’Andy Warhol, la vache et le billet d’un dollar occupent une place centrale. Dans le cadre de notre modèle d'entrepreneuriat social, 10 % des revenus générés par cette collection Andy Warhol sont consacrés à la construction de skateparks et à l'autonomisation des jeunes dans les communautés les plus vulnérables du monde, par le biais de nos partenaires de skate social.

Paul McCarthy

Des plugs anaux gonflables géants aux critiques acerbes envers Trump, l'aventure a été mouvementée depuis notre collaboration avec Paul McCARTHY en 2016. En 2022, nous avons sorti notre première édition unique en son genre avec l'un de nos plus chers amis, dans le cadre de notre WEEK-END D'ART, DE SKATE ET DE CHANGEMENT SOCIAL à notre siège social de Bruxelles. L'événement fut un succès retentissant et, bien que ni Damon ni Paul n'aient pu être présents, l'esprit de son œuvre imprégnait la soirée, un tourbillon de joie mêlant iconoclasme, engagement social et une espièglerie assumée. 10 % des recettes ont été reversées à la construction d'un skatepark pour les jeunes orphelins de Tameslouht, au Maroc.

Baie Anastasia

Anastasia Bay, l'une des artistes émergentes les plus prometteuses du moment, a participé à notre WEEK-END D'ART, DE SKATE ET D'ENGAGEMENT SOCIAL en avril dernier, avec une série d'œuvres d'art uniques, peintes à la main, sur des planches de skate. Les collections ont été épuisées pendant l'événement ; vous ne pourrez donc malheureusement pas en acquérir une. Mais rassurez-vous, ce n'est pas la dernière fois qu'Anastasia et THE SKATEROOM collaboreront. 10 % des recettes ont été reversées à la construction d'un skatepark pour les jeunes orphelins de Tameslouht, au Maroc.

Gregor HILDEBRANDT x Kunsthalle de Prague