{"title":"Choix du créateur","description":"","products":[{"product_id":"basquiat-in-italian","title":"In Italian","description":"\u003cp\u003eAvant même que \u003cem\u003eJean-Michel Basquiat\u003c\/em\u003e ne devienne l'un des artistes les plus importants du \u003csup\u003eXXe\u003c\/sup\u003e siècle, son œuvre était déjà légendaire dans les rues de New York. Sous le pseudonyme de SAMO, ses symboles poétiques et saisissants ont établi un langage visuel qui continue d'inspirer de nouvelles générations de graffeurs à travers le monde. C'est donc avec grand plaisir que nous présentons cette édition d' \u003cem\u003e« In Italian »\u003c\/em\u003e \u003cem\u003esur planches de skate,\u003c\/em\u003e fruit de notre nouvelle collaboration avec la Succession de Jean-Michel Basquiat. © Succession de Jean-Michel Basquiat. Sous licence Artestar, New York.\u003c\/p\u003e","brand":"Jean-Michel BASQUIAT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225119580424,"sku":"5407006110293","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Jean-Michel_Basquiat_InItalian__Bottom.webp?v=1744121851"},{"product_id":"andy-warhol-colored-campbell-soup-beige-skate","title":"Colored Campbell's Soup Beige","description":"\u003cp\u003eAu début des années soixante, Andy Warhol a créé de nombreuses œuvres représentant des produits de consommation, des stars hollywoodiennes, ainsi qu'une série très médiatisée illustrant la mort et les catastrophes au sein de la société américaine. Figure emblématique de l'art contemporain, il nous a semblé naturel de perpétuer la vision d'Andy Warhol à travers notre production. C'est pourquoi nous avons récemment collaboré avec la Fondation Andy Warhol pour les arts visuels afin de produire une série de ses œuvres les plus iconiques : la série des boîtes de soupe Campbell colorées.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"editions-item__text\"\u003e ©\/®\/™ La Fondation Andy Warhol pour les arts visuels, Inc.\u003c\/div\u003e","brand":"Andy WARHOL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225125445896,"sku":"5407006110019","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Andy_Warhol_ColoredCampbellsSoupBeige__Bottom__1.png?v=1744121835"},{"product_id":"andy-warhol-colored-campbell-soup-blood-skate","title":"Colored Campbell's Soup Blood","description":"\u003cp\u003eAu début des années soixante, Andy Warhol a créé de nombreuses œuvres représentant des produits de consommation, des stars hollywoodiennes, ainsi qu'une série très médiatisée illustrant la mort et les catastrophes au sein de la société américaine. Figure emblématique de l'art contemporain, il nous a semblé naturel de perpétuer la vision d'Andy Warhol à travers notre production. C'est pourquoi nous avons récemment collaboré avec la Fondation Andy Warhol pour les arts visuels afin de produire une série de ses œuvres les plus iconiques : les boîtes de soupe Campbell colorées.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Sous licence de la Fondation Andy Warhol pour les arts visuels, Inc.\u003c\/p\u003e","brand":"Andy WARHOL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225125511432,"sku":"5407006110026","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/warhol_campbell_soup_blood_packshot.png?v=1744121834"},{"product_id":"andy-warhol-colored-campbell-soup-peach-skate","title":"Colored Campbell's Soup Peach","description":"\u003cp\u003eAu début des années soixante, Andy Warhol a créé de nombreuses œuvres représentant des produits de consommation, des stars hollywoodiennes, ainsi qu'une série très médiatisée illustrant la mort et les catastrophes au sein de la société américaine. Figure emblématique de l'art contemporain, il nous a semblé naturel de perpétuer la vision d'Andy Warhol à travers notre production. C'est pourquoi nous avons récemment collaboré avec la Fondation Andy Warhol pour les arts visuels afin de produire une série de ses œuvres les plus iconiques : les boîtes de soupe Campbell colorées.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Sous licence de la Fondation Andy Warhol pour les arts visuels, Inc.\u003c\/p\u003e","brand":"Andy WARHOL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225126363400,"sku":"5407006110040","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Andy_Warhol_ColoredCampbellsSoupPeach__Bottom__1.png?v=1744121831"},{"product_id":"andy-warhol-colored-campbell-soup-red-skate","title":"Colored Campbell's Soup Red","description":"\u003cp\u003eAu début des années soixante, \u003cem\u003eAndy Warhol\u003c\/em\u003e a créé de nombreuses œuvres représentant des produits de consommation, des stars hollywoodiennes, ainsi qu'une série très médiatisée illustrant la mort et les catastrophes au sein de la société américaine. Figure emblématique de l'art contemporain, il nous a semblé naturel de perpétuer la vision d'Andy Warhol à travers notre production. C'est pourquoi nous avons récemment collaboré avec la Fondation Andy Warhol pour les arts visuels afin de produire une série de ses œuvres les plus iconiques : \u003cem\u003e« Colored Campbell's Soup - Red\u003c\/em\u003e ».\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"editions-item__text\"\u003e ©\/®\/™ La Fondation Andy Warhol pour les arts visuels, Inc.\u003c\/div\u003e","brand":"Andy WARHOL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225126592776,"sku":"5407006110064","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Andy_Warhol_ColoredCampbellsSoupRed__Bottom__1.png?v=1744121828"},{"product_id":"basquiat-trumpet","title":"Trumpet","description":"\u003cp\u003eAvant que \u003cem\u003eJean-Michel Basquiat\u003c\/em\u003e ne devienne l'un des artistes les plus importants du \u003csup\u003eXXe\u003c\/sup\u003e siècle, son œuvre était déjà légendaire dans les rues du centre de New York. Sous le pseudonyme de SAMO, ses symboles poétiques et saisissants ont établi un vocabulaire visuel qui continue d'inspirer de nouvelles générations de graffeurs. Inutile de préciser que nous sommes ravis du résultat final et espérons l'avoir rendu fier avec cette édition de \u003cem\u003eTrumpet on skateboards\u003c\/em\u003e . © Succession de Jean-Michel Basquiat.\u003c\/p\u003e","brand":"Jean-Michel BASQUIAT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225133080840,"sku":"5407006110347","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Jean-Michel_Basquiat_Trumpet__Bottom.png?v=1744121802"},{"product_id":"basquiat-untitled-face","title":"Untitled (Face), 1982","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eAvant même que Jean-Michel Basquiat ne devienne l'un des artistes les plus importants du XXe siècle, son œuvre était déjà légendaire dans les rues de New York. Ses symboles poétiques et poignants ont établi un langage visuel qui continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes à travers le monde. C'est donc avec grand plaisir que nous proposons la reproduction de « Sans titre (Visage), 1982 » sur des planches de skate, dans le cadre de notre nouvelle collection dédiée à l'art de Jean-Michel Basquiat.\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eCette planche de skate artistique reproduit l'œuvre\u003c\/span\u003e \u003ci\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e« Sans titre (Visage), 1982 »\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e© Succession de Jean-Michel Basquiat. Sous licence Artestar, New York.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean-Michel BASQUIAT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225163358472,"sku":"5407006112624","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/JeanMichel_Basquiat_UntitledFace1982__Bottom__1.png?v=1755527494"},{"product_id":"basquiat-untitled-rotterdam","title":"Untitled (Rotterdam), 1982","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eAvant même que Jean-Michel Basquiat ne devienne l'un des artistes les plus importants du XXe siècle, son œuvre était déjà légendaire dans les rues de New York. Ses symboles poétiques et poignants ont établi un vocabulaire visuel qui continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes à travers le monde. C'est donc avec grand plaisir que nous proposons cette édition de \u003cem\u003e« Sans titre (Rotterdam), 1982 »\u003c\/em\u003e sur planches de skate, dans le cadre de notre nouvelle collection consacrée à l'art de Jean-Michel Basquiat.\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eCette édition spéciale reprend l'œuvre « Sans titre (Rotterdam), 1982 »\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e© Succession de Jean-Michel Basquiat. Sous licence Artestar, New York.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean-Michel BASQUIAT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225164308744,"sku":"5407006112631","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/JeanMichel_Basquiat_UntitledRotterdam1982__Bottom__1.png?v=1755527495"},{"product_id":"henry-taylor-cicely-and-miles-visit-the-obamas","title":"Cicely and Miles Visit the Obamas","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eÉdition limitée à 100 exemplaires\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDisponible en édition limitée à 100 exemplaires, « Cicely et Miles rendent visite aux Obama » immortalise une scène où Miles Davis et Cicely Tyson se tiennent devant la Maison Blanche. Décrivant l'œuvre originale de 2017, Zadie Smith déclare : « Dans ce portrait, les Obama sont invisibles, représentés uniquement par la maison qu'ils viennent de quitter, tandis que l'actrice Cicely Tyson et son compagnon Miles Davis semblent avoir été transportés d'une ancienne photographie mondaine en noir et blanc à la verdure luxuriante de la pelouse de la Maison Blanche… Taylor raisonne avant tout en couleurs, formes et lignes ; il possède un génie spatial et tonal. La forme répond à la forme : l'espace négatif autour de Cicely et Miles sur la photographie suggère les proportions exactes de la Maison Blanche, et pourtant, dans cette transition, l'abstrait devient parfois figuratif, et inversement, comme si la frontière entre les choses n'avait plus d'importance. »\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003cp\u003e ©Henry Taylor\n\u003cbr\u003e Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de Hauser \u0026amp; Wirth\u003c\/p\u003e","brand":"Henry TAYLOR","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225173451016,"sku":"5407006113683","price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Henry_Taylor_CicelyandMilesVisittheObamas__Bottom__1.png?v=1753970352"},{"product_id":"gregor-hildebrandt-barta-board","title":"Barta Board","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eÉditée à seulement 100 exemplaires, la planche de skateboard «\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e Barta Board »\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eest une œuvre d'art unique, imprimée d'après une reproduction d'une des créations emblématiques de Gregor Hildebrandt réalisées selon la technique du plagiat.\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eContrairement à l'édition «\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e Black Barta Board »\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e, également disponible chez THE SKATEROOM, limitée à 25 exemplaires et présentant un motif plus sombre, «\u003c\/span\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e Barta Board »\u003c\/span\u003e\u003c\/i\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003epropose une version plus claire de la même œuvre et est disponible en plus grand nombre.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eProduit et numéroté par THE SKATEROOM en 2022\u003cbr\u003e Certificat d'authenticité signé par THE SKATEROOM\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Gregor HILDEBRANDT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225180135688,"sku":"5407006113805","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Gregor_HILDEBRANDT_BartaBoard__Bottom__1.png?v=1755527546"},{"product_id":"ed-templeton-we-thrive-in-the-wastelands-norco","title":"We Thrive in the Wastelands, Norco, Hand-signed","description":"\u003ch6\u003e \u003cb\u003eSigné à la main par l'artiste\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h6\u003e\n\n\u003cp\u003e La série photographique culte d'Ed Templeton, Wires Crossed, est une chronique captivante de la sous-culture du skate, réalisée entre 1995 et 2012. Elle est aujourd'hui réimaginée sous la forme d'une collection limitée d'éditions d'art de skate, fruit de la première collaboration de l'artiste avec THE SKATEROOM.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Ce triptyque conceptuel, visuellement unique au sein de la collection, mêle photographie et éléments peints dans un format proche du collage. Le contraste saisissant entre l'image en noir et blanc et les coups de pinceau colorés crée une esthétique éthérée qui semble refléter à la perfection l'univers visuel d'Ed Templeton. Chaque exemplaire est signé par l'artiste.\u003c\/p\u003e","brand":"Ed TEMPLETON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225183904008,"sku":"5407006113942","price":499.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Ed_Templeton_WeThriveintheWastelandsNorcoHand-signed__Bottom__1.png?v=1755527559"},{"product_id":"john-yuyi-cup-noodle","title":"Cup Noodle","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eÉdition limitée à 50 exemplaires\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n Cette œuvre d'art, \u003cem\u003eCup Noodle\u003c\/em\u003e , réalisée dans la cuisine lors du séjour de John Yuyi à Tokyo en 2019, n'a jamais été présentée dans le cadre d'une exposition, d'une publication ou d'une foire d'art.\n\n Hormis le gobelet de nouilles à l'effigie de l'artiste, rien dans la photo n'est mis en scène, pas même l'ail. Après la séance photo, John Yuyi a mangé les nouilles instantanées, qui ont ensuite été reproduites sous forme d'autocollant.","brand":"JOHN Yuyi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225184526600,"sku":"5407006113874","price":480.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/JOHNYuyi_Cup_Noodle__Bottom.png?v=1755527564"},{"product_id":"john-yuyi-i-knife-you-1","title":"I Knife You 1","description":"\u003cp\u003e Jouant sur l'expression « Je t'aime », l'œuvre a été présentée lors de l'exposition d'installations de John Yuyi à Taïwan. Pour concevoir cette œuvre, l'artiste s'est inspirée d'objets du quotidien facilement accessibles. Elle s'est rendue dans un magasin à 100 yens à Tokyo en quête d'inspiration, puis a photographié l'objet choisi dans l'évier de l'appartement d'une amie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Cette œuvre attire notre attention sur la publicité dissimulée derrière les objets les plus familiers de notre quotidien. Pour la rendre plus réaliste, l'artiste a choisi un selfie pris au hasard le matin même. L'œuvre qui en résulte est émouvante, personnelle et poétique, tout en alimentant le débat sur la société de consommation au cœur du projet.\u003c\/p\u003e","brand":"JOHN Yuyi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225184690440,"sku":"5407006113881","price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/john_yuyi_i_knife_you_1_packshot.png?v=1755527565"},{"product_id":"nostalgia-for-unity-korakrit-artwork","title":"Nostalgia For Unity","description":"\u003cp\u003eKorakrit ARUNANONDCHAI utilise le denim comme support et comme scène pour développer sa pratique picturale et performative. Le denim est pour lui l'enveloppe d'une identité qui se construit et se façonne autour de la mondialisation, elle-même alimentée par le soft power américain et l'hégémonie culturelle occidentale. ARUNANONDCHAI enflamme ses peintures en denim, dont les surfaces deviennent alors un théâtre où les flammes dansent. Le feu est à la fois le processus et le sujet de l'œuvre, inextricablement lié à la forme et au contenu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Une fois l'incendie éteint, ARUNANONDCHAI rassemble les fragments restants du tableau, les cendres et les photographies prises lors de la destruction de l'œuvre. \u003cbr\u003eDans la démarche artistique d'ARUNANONDCHAI, le feu revêt de multiples significations symboliques lorsqu'il se transforme en cendres : « mort », « révolution » et « possibilité », de par son caractère anarchique. À travers cette collaboration, ARUNANONDCHAI invite le spectateur à un voyage pyro-spirituel centré sur la création et la « décréation » de l'univers.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eImpression UV et feuille métallique bleue sur placage de bois d'érable teinté noir.\u003cbr\u003e Produit par THE SKATEROOM en 2023.\u003cbr\u003e Certificat d'authenticité signé à la main par Korakrit ARUNANONDCHAI\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Korakrit ARUNANONDCHAI","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225221030152,"sku":"5407006115106","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Korakrit_Arunanondchai_Nostalgia_For_Unity__Bottom.png?v=1744121444"},{"product_id":"pop-wing-flip-2","title":"POP WING FLIP 2","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eCe triptyque en édition limitée rend hommage à l'audace des skateurs et à leur désir ardent de s'élever et de planer au-dessus de l'asphalte. En dessinant l'ange gardien découpé, Jean-Charles de Castelbajac a pensé à ces héros du quotidien, à leur communauté chevaleresque née au cœur des villes électriques et à l'éternelle jeunesse des intrépides. Cette édition a été créée pour donner des ailes à tous ces conquérants et inspirer les skateurs de demain.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean-Charles de CASTELBAJAC","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225235251464,"sku":"5407006115205","price":599.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Jean-Charles_deCASTELBAJAC_Popwingflip__Bottom__2.png?v=1744121432"},{"product_id":"michele-lamy-no-10-barjac-2022-hand-signed-by-michele-lamy","title":"Michèle Lamy No.10, Barjac 2022, Hand-signed by MICHELE LAMY","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSigné à la main par Michèle Lamy\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eMichèle LAMY vue à travers le regard de Juergen TELLER. Ce triptyque en édition limitée reprend l'une des photographies parues dans un éditorial du magazine System Beauty, explorant la beauté sous toutes ses formes.\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eLe portrait illustre à merveille le style de TELLER, capturant l'individualité brute de son modèle qui, allongée sur un sol en béton, fixe l'objectif avec une intensité hypnotique. Les éléments caractéristiques de l'esthétique de LAMY sont également omniprésents, attirant notre regard sur les bijoux, le bout des doigts noircis et le maquillage audacieux. Cette collaboration est la rencontre de deux univers artistiques résolument conceptuels.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e© Juergen Teller, Tous droits réservés\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Juergen TELLER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225238724872,"sku":"5407006115397","price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Juergen_Teller_MicheleLamyNo.10_Barjac2022_Hand-signedbyMICHELELAMY__Bottom.png?v=1744121414"},{"product_id":"robert-indiana-love-skateboard","title":"Love","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003eCe lot de trois skateboards arbore l'œuvre « LOVE » de Robert Indiana. Cette image est tirée d'une peinture réalisée pour une carte de Noël par le MoMA en 1965. Par ailleurs, une sérigraphie de 1967 de cette même œuvre figure dans la collection du MoMA. L'amour revêtait une grande importance spirituelle pour l'artiste et constitue un thème récurrent tout au long de ses soixante ans de carrière.\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\"\u003e© Morgan Art Foundation, LLC. Sous licence Artestar, New York.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Robert INDIANA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45225239216392,"sku":"5407006115236","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/Robert_Indiana_Love__Bottom.png?v=1744121408"},{"product_id":"plan-x-t-shirt","title":"PLAN X – T-SHIRT","description":"\u003cp\u003e Le trio d'artistes CB HOYO, Evgen Čopi GORIŠEK et Pascal MÖHLMANN (de la galerie Plan X) ont collaboré sur une collection d'art de skate, qui comprend désormais également une pièce à porter – présentant le t-shirt original de THE SKATEROOM.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Un logo d'artiste créé sur mesure orne le devant du vêtement, tandis que le dos présente une image de l'œuvre d'art originale monumentale XXL issue de leur collection limitée « FALLING ».\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e L'œuvre d'art en question est de grande taille, tout comme le t-shirt : il est ample, long et confectionné dans un coton épais. Consultez le guide des tailles pour trouver celui qui vous convient.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eChemise oversize. Col rond. Coupe ample et large. Épaules courtes.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eTissu en coton épais et doux.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003e240 grammes\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eNotre mannequin Martin mesure 192 cm et porte une taille L.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"CB HOYO, Evgen Čopi GORISEK and Pascal MÖHLMANN","offers":[{"title":"Très petit","offer_id":45343025332488,"sku":"5407006115595","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Petit","offer_id":45343025365256,"sku":"5407006115601","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Moyen","offer_id":45343025398024,"sku":"5407006115618","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Grand","offer_id":45343025430792,"sku":"5407006115625","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Très grand","offer_id":45343025463560,"sku":"5407006115632","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/plan-x-tee_packshot.png?v=1755527574"},{"product_id":"girl-with-a-pearl-earring","title":"La jeune fille à la perle","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eVermeer a peint la Jeune Fille sans contours nets. Cette technique s'appelle le sfumato, mot italien signifiant flou ou vaporeux. Cela signifie que de nombreux détails sont absents, comme le crochet de la boucle d'oreille. Et où disparaît son nez sur sa joue ?\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan data-stringify-type=\"paragraph-break\" class=\"c-mrkdwn__br\" aria-label=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eVous\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003epouvez voir bien plus que ce que Vermeer a réellement peint : votre cerveau complète les détails avec une telle subtilité que vous n’en avez même pas conscience. Mais cela signifie aussi que chacun perçoit quelque chose de différent. Vous, le spectateur, pouvez décider qui elle est. Quel est son passé ? Que fait-elle ? Quelles sont ses préoccupations ? Quels sont ses rêves ? ​​À vous de tout imaginer.\u003c\/span\u003e\u003cspan data-sk=\"tooltip_parent\" dir=\"ltr\" class=\"c-message__edited_label\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e©Mauritshuis, La Haye\u003c\/p\u003e","brand":"Johannes Vermeer","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45434388447496,"sku":"5407006115663","price":299.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/vermeer_girl_with_a_pearl_earring_packshot.png?v=1749037889"},{"product_id":"man-and-his-boot","title":"L'homme et sa botte","description":"\u003ch6\u003e\u003cb\u003eÉdition limitée dans le temps\u003c\/b\u003e\u003c\/h6\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 300;\"\u003eTom of Finland explorait l'utilisation des crayons Prismacolor lors de la création de « L'Homme et sa botte ». Cette œuvre, initialement publiée sous forme de lithographie, marquait une rupture avec son style habituel, utilisant graphite et gouache. D'une grande précision technique, elle a nécessité environ deux semaines de travail à l'artiste.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 300;\"\u003ePrésentée ici comme une édition solo d'art de skate, cette œuvre dévoile un portrait mystérieux en gros plan d'un homme, le visage appuyé contre la botte de cowboy noire de son compagnon. Ce contraste entre la nudité et les matières épaisses comme le cuir et le métal est une caractéristique récurrente du vocabulaire visuel de Tom of Finland, qui exprime l'homosexualité à travers des images de masculinité dominante.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 300;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 300;\"\u003e\u003cspan\u003eCette édition limitée est disponible jusqu'au 1er janvier 2025.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan style=\"font-weight: 300;\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-style=\"font-weight: 300;\"\u003e*Les sacs en feutre ne sont pas inclus dans l'édition.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Tom of FINLAND","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45493360230664,"sku":"5407006115755","price":129.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/tom_of_finland_man_and_his_boot_packshot.png?v=1744121365"},{"product_id":"girl-in-mirror","title":"Girl in Mirror, c. 1964","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e Roy Lichtenstein représentait fréquemment les femmes à travers des archétypes tirés de la bande dessinée et de la publicité. Mettant en scène une femme souriante, d'une beauté conventionnelle, « La Fille dans le Miroir » illustre également le jeu fantaisiste de Lichtenstein avec l'espace perspective grâce à l'inclusion d'un miroir portatif, invitant ainsi le spectateur à entrer dans le cadre.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp dir=\"ltr\"\u003eL'esthétique de la bande dessinée invite à s'interroger sur le symbolisme du regard et le jeu dynamique de la perception. L'héroïne souriante fixe-t-elle le spectateur ou elle-même ? De plus, comme souvent chez Lichtenstein, qui intègre fréquemment des images antérieures à ses nouvelles œuvres, on perçoit les prémices d'une exploration ludique du coup de pinceau, notamment dans la coiffure de la jeune fille. L'œuvre est présentée ici, dans un format encore plus rapproché, sous la forme d'une édition individuelle d'art de skate.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e © Succession de Roy Lichtenstein, 2024, tous droits réservés\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003c!----\u003e","brand":"Roy LICHTENSTEIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45517141115144,"sku":"5407006115762","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/roy_lichtenstein_packshot_girl_in_mirror.png?v=1744121363"},{"product_id":"white-campbells-soup","title":"White Campbell's Soup","description":"\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eAchetez l'une des 32 boîtes de soupe Campbell's et découvrez sa saveur mystère !\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Au début des années soixante, Andy Warhol a créé de nombreuses œuvres représentant des produits de consommation et la culture populaire. L'une de ses réalisations les plus emblématiques est la boîte de soupe Campbell, initialement déclinée en 32 versions. Au premier abord, les boîtes semblent identiques, mais en y regardant de plus près, on remarque que chacune possède sa propre saveur.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Nous avons réinterprété ce chef-d'œuvre moderne en créant 32 planches de skateboard artistiques uniques, vendues individuellement en édition limitée. Pour une touche de surprise, la saveur de la soupe vous sera attribuée aléatoirement.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Commandez dès maintenant et découvrez le goût unique de votre propre soupe Campbell's. L'œuvre fait partie de la collection permanente du MoMA. Il s'agit d'une collaboration exclusive avec ©\/®\/™ The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. \u003c!-- notionvc: 6506b2c2-07b1-41e7-a5b5-debb6e1933f6 --\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c!-- notionvc: d43f3a63-9d63-4cb3-9bfd-af3d5647fa4c --\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Andy WARHOL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45535200215304,"sku":"5407006115915","price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/andy_warhol_campbells_white_packshot.png?v=1755527578"},{"product_id":"new-glory-banner","title":"New Glory Banner","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003cspan\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003eCette édition individuelle présente l'une des réinterprétations critiques du\u003c\/span\u003e \u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003edrapeau américain par Robert Indiana.\u003c\/span\u003e \u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003eEn\u003c\/span\u003e \u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003emodifiant la structure et le dessin de l'\u003c\/span\u003e \u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003eétendard, il a mis en lumière l'impérialisme de son pays et son implication dans\u003c\/span\u003e \u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003eles conflits. Comme toutes les éditions de Robert Indiana, son message est\u003c\/span\u003e \u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003eintemporel et invite le public à porter un regard neuf sur la réalité qui\u003c\/span\u003e \u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003el'entoure.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e© Morgan Art Foundation, LLC. Sous licence Artestar, New York.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Robert INDIANA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45564308586760,"sku":"5407006115830","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/robert_indiana_new_glory_banner_packshot.png?v=1755527580"},{"product_id":"drowning-girl","title":"Drowning Girl, 1963","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003cspan\u003eL'intérêt de Roy Lichtenstein pour le romantisme transparaît dans cette œuvre. Ce triptyque constitue un chef-d'œuvre culte de l'art de la bande dessinée et une composition magistrale, cette fois-ci sur des supports inspirés du skateboard.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eRéinterprétation d'une page d'une bande dessinée de Tony Abruzzo (publiée par DC Comics en 1962), l'image montre une femme en détresse émergeant en larmes au milieu de vagues déchaînées. Par une utilisation minimaliste de la couleur et une composition dynamique et resserrée, Lichtenstein crée un moment saisissant, renforcé par la bulle de pensée dans laquelle la femme s'exclame : « Je m'en fiche ! Je préfère couler que d'appeler Brad à l'aide ! »\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e© Succession de Roy Lichtenstein, 2024, tous droits réservés\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003c!----\u003e","brand":"Roy LICHTENSTEIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45565295853832,"sku":"Roy LICHTENSTEIN","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/roy_lichtenstein_packshot_drowning_girl.png?v=1744121344"},{"product_id":"din-avec-la-main-dans-le-miroir-et-jupe-rouge","title":"DIN AVEC LA MAIN DANS LE MIROIR ET JUPE ROUGE","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003cspan\u003eLe sujet de prédilection de Mickalene THOMAS est la femme de couleur. Elle fait face au spectateur avec assurance, une autorité héroïque et une beauté naturelle. Ce sont des figures qui n'ont pas peur d'exprimer leurs désirs et d'affirmer leur pouvoir, occupant fièrement l'espace.\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eCe triptyque présente le portrait d'une héroïne fière, vêtue d'étoffes somptueuses et parée d'une coiffure et d'un maquillage glamour. Pour souligner l'importance de son apparence, elle tient un miroir à main d'une main nonchalante, même si son regard reste tourné vers le spectateur.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003c!----\u003e","brand":"Mickalene THOMAS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45603892887816,"sku":"Mickalene THOMAS","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/LAZED_mickalene_thomas_din_avec_la_main_dans_le_miroir_et_jupe_rouge_packshot.png?v=1744121330"},{"product_id":"if-you-can-dream-then-anything-is-possible","title":"SI VOUS POUVEZ RÊVER, ALORS TOUT EST POSSIBLE.","description":"\u003cp\u003e Le parcours de Yinka ILORI prouve qu'avec suffisamment de détermination, d'engagement et d'audace pour rêver, tout ce que l'on imagine peut devenir réalité. La phrase qui donne son titre à son œuvre est apparue pour la première fois sur une série de fresques murales conçues par ILORI après la pandémie. Ces fresques ont fleuri à travers l'Angleterre afin de raviver l'espoir et l'optimisme au sein de la population.\u003c\/p\u003e\n\n\u003c!----\u003e","brand":"Yinka ILORI","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45646028013832,"sku":"5407006115489","price":129.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/files\/yinka_if_you_can_dream_packshot.png?v=1744121326"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0722\/9125\/4536\/collections\/TSR_UGC__si.len.cio_1_interior_basquiat_trumpet_WEB.jpg?v=1711377386","url":"https:\/\/theskateroom.com\/fr\/collections\/creator-picks.oembed","provider":"THE SKATEROOM","version":"1.0","type":"link"}